Rhianna Pratchett:过场动画仍是重要叙事工具编辑本段回目录
作者：Staff
本文节选自Rhianna Pratchett（游戏邦注：代表作《Mirror’s Edge》、《Heavenly Sword》和《Overlord》等）的深入专谈。Pratchett表示，过场动画仍然是游戏开发者的重要工具，我们不应该“因噎废食”。
rhianna-Pratchett(from elmundotech.wordpress.com)
当被问及过场动画的有效性时，Pratchett回答：
“毫无疑问，像《合金装备》和《最终幻想》系列的粉丝非常享受过场动画，就算那些过场动画异常地啰嗦、冗长。
个人认为，我不希望把游戏做成自封的“电影”，我相信制作精心、时限合理、节奏把握明智的过场动画仍然有生存空间。可惜的是，能够处理好这三部分的游戏少之又少。
暂时撇开交互性不说，要提升线性剧情叙述仍然有很多办法。但凡事总有例外，就我们的实力而言，不可能全面覆盖。我们仍在一步一个脚印地前进。
过场动画仍然是叙述工具箱中的一件重要工具，我们不能因为老是被锤子砸到拇指就把它丢了。我们要做的是学会如何更好地使用这把锤子。”
接着，当提到过场动画和直接叙述之间的效果比较问题（及二者能否共存），Pratchett表示：
“过场动画和直接叙述是可以在同一款游戏中和谐共存的。我参与制作的大多数游戏都混合运用叙述输出技术。如《Overlord》里就融合了大量的实时场景和向性对话，当然还有过场动画。
但是，在视角受限或被锁定的情况（如冰封在《生化奇兵》中的Fort Frolic中，或困在《半条命2》中的金属保垒运输系统里）下，有必要添加更多的交互过场动画或更多的情境（个人喜好）。但这里存在两个问题（其实可能还有很多，只是这两个问题我印像最深）。
第一个问题是，我之前也提到过，交互式叙述应该受到游戏核心关卡结构的技撑，而不能只是嵌在其中。开发者必须持有这么一种态度，即在项目的最初就考虑到叙述问题。我认为我们在这方面尚需努力。
第二个问题是，交互式叙述问题不存在以一应全的解决方案。虽然《生化奇兵》、《传送门》和《半条命2》在游戏剧情叙述上取得了长足的进步，但交互性元素所占据的空间相当狭小、封闭和有限（关卡设计占据了大部分）。另外，在庞大开放的RPG世界（拥有大量外景）或传统的策略/冒险游戏等中，交互性元素显然很难重现。
我不否认，这些是重要的步骤，但仍然是很小的步骤，且不存在立即、全面的办法来调解交互式和非交互式之间的矛盾。然而，我确实认为，上述游戏展示了视觉叙述的威力，它们的展示方法能够启发整个行业。”
英国小说家Terry Pratchett的女儿编辑本段回目录
制作游戏并非易事，特别是当资金，时间限制和发行商要求介入的时候，很多初衷会消失。而这样的事情，只有身在游戏制作最前线的人才会有体会。英国小说家Terry Pratchett的女儿Rhianna Pratchett，就是一个游戏编剧，她对此是深有体会。
她在这一行已经干了11年之久，曾经为《镜之边缘》，《玄天神剑》，《维京人：神域之战》已经整个《霸王》系列做过编剧。她认为游戏编剧比起其它编剧，有自己独特的规则，但是她也认为，要想找到游戏与故事的平衡，还要走很长的一段路。
“游戏的故事叙述潜能巨大，但是相当难挖掘”Pratchett说道，“而且还有很长的路要走。要普及游戏和故事的平衡，这是需要很多时间的。像是《入口》和《精神世界》这样的游戏，故事情节通常都是后想的，对于游戏本身没有任何的限制。”
“有时候，游戏和故事甚至会像冲突。而这种状况中，有90%故事方面是吃败仗。现在要做的是要找到游戏和故事的共生点，而且要学会在开发游戏的早期构思故事，让故事能够配合上游戏。而不是让故事像蛋糕上的奶油一样，最后才匆匆忙忙覆盖在游戏表面。”
Rhianna Pratchett是整个《霸王》系列的编剧。
Rhianna Pratchett不认为游戏的首要优先是游戏，她指出：故事和角色让游戏具有内涵和深度，甚至可以成为玩家游戏的动力。
“好的游戏没了故事情节，如同人没有骨头；至少我认为会大打折扣。好的游戏，加上吸引人的故事情节，这绝对是理想的。”
但是《镜之边缘》却没有做到这一点，该游戏于去年由EA DICE发行，是一款第一人称射击游戏。游戏广遭批评，因为从游戏到情节都没有做好。游戏在GS网站上评分是7分，被称为“无聊的跳跃迷题”和“过于朦胧”。Pratchett说，当她加入到《镜之边缘》的制作的时候，已经是制作的后期了，情节要符合游戏，而不是制作情节。
“我想以后或许就不一样了吧，至少是这么说”Pratchett说道，“DICE当时是没有找到合适的编剧；我加入的时候，所有的关卡都已经设计完毕。后来为了让游戏有点互动性（特别是第一人称的互动性），才不得不制造一个可以支撑它的世界。如果不这么做，那就只会剩下直线式的游戏，以及很多的经济烦恼，这跟游戏都是不搭边的。这种编剧的方式我也不喜欢。”
这也就算是一种教训吧，Pratchett认为应该注重专业的编剧在游戏开发中的重要性，要让他们参与到游戏开发当中去。
“一开始，我就认为游戏的故事不好，原因就是那些游戏编剧的问题。我认为他们不行。但是现在，我知道了，其实不是他们不行，是因为游戏故事总是最后才考虑，这样的故事很难进入到游戏，要不是就是编剧没有能够和开发组有很好的沟通。编剧方面也有诸多原因。要想做好游戏的故事，不但只要好的编剧，还要让编剧好好发挥才可以。”
“我觉得我做编剧的某些游戏中，就能够让开发小组注意故事情节，也让一些游戏开发组注意到了专业编剧的必要性。”
《镜之边缘》因为其游戏和故事的结合不佳而备受指责。
如果故事和游戏的成功结合取决于游戏开发人员，那么制作以故事为主的游戏开发人员又是如何看待游戏，这种载体以及这种载体的故事叙述能力的呢？他们是否认为有一天游戏会和小说，电影，歌剧一起肩并肩呢？还是说，它们的互动性将继续阻碍他们成为一种有力的故事载体呢？
