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| 管风琴 |
管风琴是历史悠久的古老乐器，大约产生于公元前二百年左右。有多种类型，但其共同特征是风箱将空气注入琴箱，演奏者用手指或双脚操作键盘施加压力，使空气进入不同长度和管径的金属或木制音管中，从而奏出乐音。管风琴曾是纯粹的宗教乐器，在很多欧洲国家，每个普通村镇的教堂里都有管风琴。它是典型的独奏和声乐器，作为伴奏往往只用于宗教歌曲，在管弦乐队和交响乐队中则更少见。管风琴体积庞大，最大的高达十几米，有三万多根音管，七层键盘，演奏时发出宏大壮阔的音响。罗曼·罗兰写克里斯朵夫第一次听到管风琴的声音，“一个寒噤从头到脚，像是受了一次洗礼。”
简介编辑本段回目录
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| 管风琴 |
乐器名称：管风琴（Organ）
管风琴（pipe organ）属于气鸣乐器（参见“乐器”词条），流传于欧洲的历史悠久的大型键盘乐器。管风琴是风琴的一种，不同的是风琴是通过脚踏鼓风装置吹动簧片使簧片振动来发音，而管风琴是靠铜制或木制音管来发音。早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风(一般是来自教堂信徒种的小男孩)。
这种方式延续了2000多年。后来管风琴的规模越来越大，依靠人力鼓风已经是力不从心了，就开始用机械设备来鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构——因为巨大的风压，用单纯的人力已经不可能压下键盘了。现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。
由来编辑本段回目录
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| 管风琴 |
管风琴是风琴的一种，不同的是风琴是通过脚踏鼓风装置吹动簧片使簧片振动来发音，而管风琴是靠铜制或木制音管来发音。早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风。后来管风琴的规模越来越大，依靠人力鼓风已经是力不从心了，就开始用机械设备来鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构——因为巨大的风压，用单纯的人力已经不可能压下键盘了。
管风琴是乐器历史中构造最复杂，体积最庞大，造价最昂贵的乐器，是一架雄伟，恐怖的机器。管风琴是一件纯粹的宗教（基督教）乐器，一般和拥有它的教堂或歌剧院同时建造——因为管风琴的结构是直接依附在建筑结构之上。也因此，管风琴没有明确的规格限制，根据教堂或歌剧院本身的规模和经济实力来决定管风琴的大小。管风琴属于簧片类乐器中的自由簧乐器，演奏方法类似于其它的键盘乐器。音域极宽广，一般都使用用数层的键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根的音栓来控制具体的音高，高音部以高音谱号记谱，低音部以低音谱号记谱，脚踏键盘部分以倍低音谱号记谱。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。
中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴，每到宗教节日，都能听到悠扬的乐曲飘散在整个小镇。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，也是音乐家们引以为豪的荣誉。管风琴体积庞大，最大的高达十几米，有三万多根音管，七层键盘，演奏时发出宏大壮阔的音响。罗曼·罗兰写克里斯朵夫第一次听到管风琴的声音，“一个寒噤从头到脚，像是受了一次洗礼。”目前全世界最大的管风琴在大西洋城一个礼堂内。管风琴从何而来？如何形成？这样基本的问题却是让人难以回答。虽是如此却有个浪漫的神话来填补这一个空缺。相传风琴源自「牧神所吹的笛子」，而这芦苇笛正是他所暗恋之人，也就是河神的女儿Syrinx所变成的。原来Syrinx想逃避牧神的追求，求父亲将自己变成芦苇，牧神在不知情之下割了芦苇编排成列吹奏，以慰思慕之情。就这样Syrinx这乐器被引申为风琴的始祖；其特征是由一组不同音调的芦笛（管笛）组成，由吹气产生声音。
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| 管风琴 |
然而历史上更能确定的是在公元前第三世纪，埃及与罗马人所称呼的“Hydraulos"这个乐器，它由古希腊的亚历士山大城（Alexandria）工程师克提西比奥（Ktesibris）所发明的水压控制风箱的风琴（Wasserorgel），可称为最早的风琴了（康讴536、867）。考古学者曾在迦太基废墟中找到一个水压控制风箱的土制模型；另外在主后1931年匈牙利布达佩斯附近的阿奎库（Aquincum）亦找到真正乐器的部分残骸。这些资料进一步的让我们了解此乐器的更多细节，这种管风琴并不属于音量大而吵杂的乐器，最早时是专为家庭使用的。
直至罗马时代，风琴大多是流行在贵族的娱乐乐器，仕绅们平时就以风琴为礼物互相馈赠，所以在乐器制作技巧上就有些停顿下来，不过在装饰上却是相当华丽。主后395年罗马帝国分裂为东罗马与西罗马，在西罗马的世界里风琴随着战乱逐渐被人遗忘，但在东罗马风琴依然流行于贵族之间。主后757年拜占庭时期的君士坦丁五世（ConstantineCopronymusV）送一台金、银铸造的管风琴给欧洲法兰克丕平国王（Pepin）。值得注意的是这台风琴从东罗马传至西方世界；从六到九世纪之间，风琴逐渐传遍了罗马、西班牙、德国、法国等地。
巴赫时期造成管风琴高峰以后，一直到二十世纪的今天仍然是历久不衰，不论是管风琴的制造与乐曲上，巴赫仍然是风琴的佼佼者。虽然二十世纪末期的今天管风琴有着多样与丰富的变化，但要听管风琴音乐，教会已经不是唯一的场所。音乐会的曲目在二十世纪末已走入一个新的境界，但教会音乐因为礼仪的关系，管风琴仍注重着一些传统的功能：1.带领会众唱诗。2.为诗班、重唱及独奏伴奏。3.弹前奏曲、间奏曲、奉献曲与背景音乐。4.弹奏管风琴曲或与其它乐器的合奏曲（赫士德504）。在这样的角色下管风琴要有何改变才有新的发展
历史编辑本段回目录
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| 管风琴 |
历史管风琴首先出现于公元前250年前后，是乐器历史中构造最复杂，体积最庞大，造价最昂贵的乐器，是一架雄伟，恐怖的机器。管风琴是一件纯粹的宗教（基督教）乐器，一般和拥有它的教堂或歌剧院同时建造——因为管风琴的结构是直接依附在建筑结构之上。也因此，管风琴没有明确的
规格限制，根据教堂或歌剧院本身的规模和经济实力来决定管风琴的大小。管风琴属于簧片类乐器中的自由簧乐器，演奏方法类似于其他的键盘乐器。音域极宽广，一般都使用用数层的键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根的音栓来控制具体的音高，高音部以高音谱号记谱，低音部以低音谱号记谱，脚踏键盘部分以倍低音谱号记谱。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴，每到宗教节日，都能听到悠扬的乐曲飘散在整个小镇。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，也是音乐家们引以为豪的荣誉。
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| 管风琴演奏家 |
结构编辑本段回目录
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| 管风琴的演奏 |
管风琴由音管、音栓、键盘、轨杆机、风箱、琴箱组成。管风琴的音管一般为哨管和簧管两种不同发音方式的管，以哨管为主体，大都以木料制成。音栓也叫拉栓，是圆形突钮，可推进推出，通过轨杆机操纵滑板，控制音管；滑板上有与该排各音管对应的洞孔。音栓主要有：主要栓、笛音栓、弦音栓、簧音栓、变化音栓、混合音栓、联键音栓等。管风琴音量洪大，气势雄伟，音色优美、庄重，并有多样化对比、能模仿管弦乐器效果，能演奏丰富的和声。
应用谱号：高音部：高音谱号，不移调记谱；低音部：低音谱号， 不移调记谱；最低音声部：（用于脚踏低音键盘） 倍低音谱号，不移调记谱。
音管
管风琴上的管子或哨管的发声原理与管弦乐队中的长笛非常相像，演奏者的肺代替风箱来供给气流。气流通过哨管的根部进入，当气流在哨管的腔内分裂的时候就产生振动而发声。这个声音在通过笛腔或哨管的其余部分时被放大了。
簧管的发声于此不同。但发声的原理还是一样的：空气从哨管底部进入，振动却发生于簧舌(通常是黄铜做的)与哨管底部的一个凹槽(即共鸣器)之间。
风琴上的哨管还有许多其他形状，形状改变了，声音也就有所改变。大部分哨管都是金属做的（通常是锌、锡和铅的合金），也有木质的管子。偶尔也有用其他材料的，如竹子。
机械装置
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| 管风琴 |
管风琴上有一层或多层键盘。这些用手来操作的键盘叫做手键(manual)。大一些的哨管往往要用一种特殊的键盘来操作，即用演奏者的脚来操作，叫做脚键盘或脚踏板(pedal)。
键盘与储气箱相连接，即通过一种联动装置(action)与哨管相连接的。有若干种不同的联动装置，最古老、也是最耐久的一种联动装置叫做滑片(tracker)。当琴键被按动时，掣子拉动滑片至指定位置，滑片上的小孔正好对准指定的音管。
音栓
大多数教堂中的管风琴，控制气流进入某组音管的音栓大多放在演奏台的两侧。音栓的作用是关闭或阻塞气流进入通向音管的通道。今天的音栓一定要拉到“ON”的位置，音管才会发生。
特色编辑本段回目录
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| 管风琴 |
气鸣乐器。流传于欧洲的历史悠久的大型键盘乐器。主要用于教堂音乐。
管风琴的基本部分由键盘、音管、音栓、轨杆机、风箱、琴箱等组成。键盘由一个或更多的手动键盘和脚键盘组成，现代的管风琴都有这两种键盘，一般手键盘有61个音，从C～c4，5个完整的八度。脚键盘32个音，从c～g1，两个半八度。与其他重要的键盘乐器如克拉维科德、羽管键琴和钢琴不同，它是通过管子而不是琴弦发音。音栓通过轨杆机操纵滑板来控制音管，可拉出推进。音管有两种，分别称作笛管和簧管，采用不同的发音方式。
笛管有圆柱形管体，圆锥形管脚，多组木制和金属制的音管，其长度（决定音高）和形状(决定音质)各不相同；其尺寸与音高相一致，长的奏低音，短的奏高音。簧管在圆锥形管体内安装金属簧片发音，除本身音色外还可发出类似铜管、木管独奏的音色。音管分排竖立在键盘后方的由风箱供气的贮气箱上，各排音管都由音栓控制。管风琴的音域可扩展到9个八度以上，其音量宏大，气势雄伟，音色庄重优美，对比多样，能模仿管弦乐器的音色和演奏丰富的和声。管风琴是所有乐器中最复杂的乐器，然而，其基本原理在2000多年以前就已被发现。
变革编辑本段回目录
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| 最壮观的乐器管风琴 |
16世纪末～18世纪中叶，它在欧洲乐器中占有统治地位，被称为乐器之王，在音乐艺术发展史上占有重要地位。管风琴是一种由风箱鼓动，将风引入笛管而发音的大型键盘乐器。音乐史上最早的管风琴为公元前250年古希腊工程师亚力山德里亚的克特西维奥斯制造的水压式管风琴，到5世纪时民间仍使用。4世纪风箱式装置替代水压式，增强了音量。13～14世纪时，流行建造大型管风琴，其音域扩大到有完整半音的3组，结构逐渐复杂，规模庞大，最有名的是德国哈尔伯施塔特1361年制造的管风琴，有三层手动键盘和一个脚键盘，20个风箱，由10人操作。同时，音色独特的小型管风琴也相应发展，更灵活和敏感的键盘替代了笨拙的轨杆。13～16世纪最流行的是一种便于携带的小管风琴，一管一音，有一至两个八度的音域。16世纪初，各国出现不同流派的制作家，推动了管风琴制造的发展，键盘相应改变，除了笛管音栓外，还使用了能发颤音的簧音栓和共振器。为了产生音色对比，一些音栓还被设计成可模仿其他乐器。1867年在巴黎首先使用电气式装置带动琴键工作。此后，各种改进都用来加强管风琴在音色变化幅度和精巧性方面的能力。
管风琴在欧洲音乐史上占有重要地位，它与复调音乐的发展密切相关，管风琴音乐创作是J.S.巴赫全部艺术成果的基础和核心，那时，管风琴的创作和演奏达到了登峰造极的程度。他的作品包括《a小调前奏曲与赋格》、《d小调托卡塔与赋格》等。19世纪，随着基督教在中国的传播，在北京、上海、天津、青岛等地的教堂内也曾设有管风琴。北京音乐厅也于1990年安装了一架管风琴。
文化编辑本段回目录
管风琴音乐周
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| 巴赫管风琴 |
本次音乐周聚集了8位杰出的管风琴演奏大家，分别来自德国、法国、意大利、英国与荷兰，其中还有中国本土的演奏家沈凡秀。音乐周涵盖了法国、德国、意大利三大管风琴流派，形式上不仅有较常见的独奏会专场，更特别策划了三场管风琴与交响乐队的组合演奏。音乐会曲目涵盖极为丰富、既有巴赫管风琴代表作，又囊括了从巴洛克时期到浪漫时期再到20世纪几个不同时代的优秀作品，堪称史上管风琴经典力作的一次集中的荟萃和展示。在这6天之间，观众不仅可以聆听到管风琴的“天籁之音”，更将有幸跟随大师追寻管风琴的历史足迹，零距离亲密接触“乐器之王”。3月5日，“听波尼讲管风琴故事”的主题讲座将使神秘的管风琴走下“神坛”，走进寻常百姓的视野，为所有热爱它的人们打开艺术教育普及的大门。
无论在国内还是国际，以这样的水准和规模向大众推介展示管风琴都罕有先例。此次大剧院推出的管风琴艺术周将打造一场管风琴的盛大节日。
