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| 潘玉良 |
个人概述编辑本段回目录
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| 潘玉良 |
女性画家限于客观条件，要成功往往比男性困难，必须付出许多牺牲，才能成就事业，潘玉良即是这样的例子。潘玉良，画家、雕塑家。毕业于巴黎及罗马美术专门学校，作品陈列于罗马美术展览会，曾获意大利政府美术奖金。1929年归国后，曾任上海美专及上海艺大西洋画主任，后任中央大学艺术系教授1937年旅居巴黎，曾任巴黎中国艺术会会长，多次参加法、英、德、日及瑞士等国画展。曾为张大千雕塑头像，又作王济远像等。潘女士为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人。纵观潘玉良的艺术生涯，可以明显看出她的绘画艺术是在中西方文化不断碰撞、融合中萌生发展的。这正切合了她“中西合于一治”及“同古人中求我，非一从古人而忘我之”的艺术主张。
对此，法国东方美术研究家叶赛夫先生作了很准确的评价：“她的作品融中西画之长，又赋于自己的个性色彩。她的素描具又中国书法的笔致，以生动的线条来形容实体的柔和与自在，这是潘夫人的风格.她的油画含有中国水墨画技法，用清雅的色凋点染画面，色彩的深浅疏密与线条相互依存，很自然地显露出远近、明暗、虚实，色韵生动……她用中国的书法和笔法来描绘万物，对现代艺术已作出了丰富的贡献。1977年，这位旅居法国的一代画家逝世于巴黎。遗作和遗物，已运回中国合肥市。
传奇画家编辑本段回目录
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| 潘玉良 |
传奇身世
潘玉良，原名杨秀清，又名张玉良。1895年出生于江苏扬州。她出生那年，父亲病故，8岁时母亲又撒手人寰。13岁时她被赌棍的舅父骗到芜湖，卖给了妓院当烧火丫头。
在妓院4年之中，因拒绝接客，逃跑10次，毁容上吊数回，幸亏遇到芜湖盐督潘赞化多次相救，并且替玉良赎身，跳出火炕。
潘赞化，早年毕业于日本东京早稻田大学，是同盟会会员。1913年和张玉良结成伉俪，张改姓潘，证婚人是陈独秀。
婚后夫妇二人住在上海，潘玉良求知欲和上进心很强，潘赞化特请了一位老师教玉良读书，玉良天性对色彩敏感，喜欢画画。1918年考入上海美术专科学校后，玉良十分珍惜这次难得的机会，勤奋刻苦，成绩优异，经常受到教师和校长刘海粟的激励。潘玉良自己说：“不止一次地从梦中笑醒。”因此，玉良也受到一些人的妒恨，一时间流言蜚语，漫天飞舞。
潘赞化不为世俗偏见所动支持玉良。最终潘玉良以优异的成绩完成学业。1921年留法勤工俭学兴起，潘玉良考取留法深造，从此远渡重洋，同行的还有苏雪林、林宝权、罗振英、杨润余等13名女生，在“法华教育会”安排下，离开上海港口驶向遥远的欧洲。
学成报国
潘玉良先到法国里昂“中法大学”学习法文，两个月后考进里昂国立美术专科学校学习油画，两年后毕业。考取巴黎国立美术学院，师从达仰·西蒙，与徐悲鸿师出同门。1925年参加意大利美术展览获奖章和5000里拉的奖金。
1928年冬季，潘玉良学成归国，受聘于上海美术专科学校任西画系主任。年底举办回国后第一次画展，中华书局还出版了一本《潘玉良画册》，其中《壮士头像》被当时的外交部部长以1000银元收购，轰动一时。抗战期间，潘玉良以极大的热情投身于当时美术界义展义卖活动，发表讲话，谴责一些“知名人士”远离现实话多画少。结果受到一些无耻之徒诽谤攻击“妓女不能玷污象牙之塔”等等谗言污语。玉良不为所动，她以加倍的努力投身艺术创作和社会活动。她创作油画“白菊”，寄托自己对艺术，对爱情的无限忠诚。
重渡西洋
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| 潘玉良 |
潘玉良还参加过法国的51届、55届、56届“法国独立沙龙展”，油画《裸女》参加1946年“秋季沙龙展”、联合国举办的“现代国际艺术展”，并且在美国、英国、意大利、希腊等国巡展。荣获过“法国国家金质奖章”、“巴黎大学多尔烈奖”、“法国艺术家协会鼓励奖”、“比利时布鲁塞尔银奖”等等。玉良除油画之外，创作了雕塑《格鲁赛头像》、《蒙德梭鲁头像》，分别为巴黎尚拿士奇博物馆和法国国立教育学院收藏。
人世沧桑
1960年潘赞化在安徽病逝，玉良悲痛欲绝，遥望蓝天，忧郁成病。此后身体时好时差，随着年岁的增长，体力的衰退，玉良更加思念故土和亲人。1976年她给儿子潘牟信写信：“我一接到家信，就想到我的问题……我想把身体养好了，就回祖国了……”。
在法国，画家是属于自由职业者，要靠卖画维持自己的生活，在巴黎又是高消费的城市，潘玉良为人忠厚诚实，没有代理商代理出售作品，她更不会经营宣传“推销”自己，历年来，卖画极少。尤其是到了晚年，年老体衰，往往入不敷出。只能靠社会补助金维持生计，一个人过着无依无靠的日子。
潘玉良生活的圈子很窄，其中王守义是她极少数的好朋友之一。王守义是早期来法勤工俭学的学生。与潘玉良是先后勤工俭学的同学。王守义为人善良，富有同情心，他在巴黎圣·米歇街开了一间中餐馆，取名叫东方饭店。他工作之余，经常去看望这位清贫的老同学。有时候早上去看望玉良，陪她到公园散步，中午一起到他的餐馆用餐。有一年玉良的画室漏雨，不能作画，也是王守义去买材料修理装修。多少岁月，多少风雨，多少真情，王守义总是默默地接济帮助这位老画家，给她带来一丝温暖。
魂归故里
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| 自画像 |
“边塞峡江三更月，扬子江头万里心。”(玉良诗)。越是暮年，玉良思乡之心越切，尤其到了最后的岁月，自知来日不多。女画家的枕头下面，总是留有一张字条，下面写着：“这是我的家信，如果我死了，烦朋友们将这封信寄给小孙潘忠玉留作纪念。中国，安庆市，郭家桥41号。”
1977年7月22日，潘玉良在病贫交迫之中，默默地离开了人间。
1985年，经过吕霞光等人的努力，在中国驻法使馆的帮助之下，将潘玉良的遗作，共计2000多件，运回潘玉良的故乡安徽省博物馆，筹建“潘玉良纪念馆”。潘玉良的生前愿望，潘玉良的艺术心血结晶，终于魂归故里与祖国人民见面。
油画特点编辑本段回目录
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| 纪念馆 |
她与别的西画家所不同的是，对各种美术形式都有所涉及，且造诣很深：风景、人物、静物、雕塑、版画、国画，无所不精，传统写实、近代印象派和现代画派乃至于倾向中国风的中西融合……都大胆探索、游刃有余，有出色的表现。其中印象派技术和东方艺术情调是她绘画演变的两大根基，由此及彼形成了她艺术发展的轨迹。
绘画艺术编辑本段回目录
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| 一代画魂潘玉良 |
潘玉良1899处生于扬州。本姓张，由于父母早逝，14岁时卖至青楼，后为潘赞化赎出，纳为如夫人，遂从潘姓。1918年她入刘海粟办的上海美专就读，1921年毕业，是年以官费名义出国留学。先入法国东部里昂美术学院，隔年，再改进巴黎美术学院，进入吕西安。西教授工作室，直到1925年。此年前后，因国内动乱，官费时断，是留学生艰苦的一段。加上巴黎生活不易，于是许多人离开法国，潘玉良则选择到意大利继续进修。她于1925年入罗马国立艺术学院，随科学诺马尔迪教授学习，先攻油画，后兼事雕塑，两方面都达到相当的造诣。
潘玉良在意大利时，逢上海艺专刘海粟访罗马，遂聘她回国任教，结束八年留欧生活。这是她在欧洲生活的第一阶段。1929年，潘玉良回国，先在上海美专任教，于到南京中央大学艺术系，与徐悲鸿分别主持中大画室。她原有献身国内美术教育的心，但早年不幸的出身，使她难以在保守的中国社会中立足。1937年，她终于再离开住了八年的中国，重返巴黎，此后一住四十年，直到去世。
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| 潘玉良 |
潘玉良虽不与一般画商合作，但仍有赏识她才华的法国文化界人士，邀请她在巴黎塞努希博物馆举行展览。她一生最大的荣誉是1959年9月巴黎大学赠与她奖章，授奖典礼在该校举行，主席致词时，盛赞她在艺术上的成就，说二十年前，她的作品就进入秋季沙龙，1953年至1959年两次巡过个人展，使她在日本、比利时、英国、德国、希腊、卢森堡、意大利、都获得成功。她的画富有雕塑感，很有创造性；她的雕塑有绘画的风味。
潘玉良一生作油画、水黑画、版画、雕塑、素描、速写多达四千多件，巴黎市政府收藏有她的作品，其中数件经常陈列于塞努希博物馆。心系祖国的潘玉良于1977年客死异乡。在中国艺坛屡遭排挤，却在异国穷四十年之力而大放光芒，为穷人争气，为祖国争光。其学生王守意遵其遗嘱，将她作品和遗物运回大陆。着旗袍入殓。
评价编辑本段回目录
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| 潘玉良 |
潘玉良的作品现藏于安徽省博物馆、法国赛努希博物馆、巴黎现代美术博物馆、法国国立教育学院、台北市立美术馆及私人收藏家手中。这位真正具现了最能吃苦、有恒心和不示弱的艺术家，其惊人的毅力及勤奋的治学精神，实足成为了后人的典范。
在目前的拍卖市场上，潘玉良作品的最高价出现在2005佳士得秋季拍卖会上，其在1949年创作的《自画像》以1021.8万元的价格成交。在这幅画里，潘玉良酒酣耳热，敞衣袒胸，醉意淋漓，形象正如人们描述的那样：喜好喝酒，不拘细节，气势不让须眉，颇有男子气度。显示了其希望突破世俗封建束缚的愿望。裸体女性是潘玉良画作中经常表现的一面，这主要显示其一心向往自由创作，力争女性自主意识。同时，我们也可以在画作中看到其女性独有的细腻柔美。她的油画《有扇子静物》，曾经在上海拍出过66万元。静物主体仍是黄金比率的三角构图，但布纹桌面和背景的切割上却具有野兽派激情块然的影子，然而在色彩上却又回归印象派较为柔和沉淀的暖色基调，而八分折扇的视觉效果显著地提点出潘玉良深植内心的中国情思与文化血缘。
